Colloque à l’Acfas : un panel sur les enjeux de recherche en design d’expérience
Le 8 mai prochain, SYNTHÈSE et le Centre de développement et de recherche en intelligence numérique (CDRIN) organisent un colloque de cinq panels s’intitulant « R&D et R&C : stratégies de collaborations entre recherche et création », dans le cadre du 90e Congrès de l’Acfas. Ce colloque vous est présenté sous la supervision scientifique des chercheurs Yan Breuleux, professeur et chercheur à l’École des arts numériques, de l’animation et du design (École NAD-UQAC), et Ghyslain Gagnon, Doyen de la recherche et professeur à l’École de technologie supérieure (ÉTS).
À l’occasion de cette journée de découvertes, explorez les enjeux de recherche en design d’expérience, dans le cadre d’un panel modéré par Louis-Richard Tremblay, producteur exécutif du Studio des productions interactives de l’Office national du film du Canada (ONF).
À partir de 12h45, cinq expert·es vous présenteront leur projet de recherche et de création, au carrefour de plusieurs champs disciplinaires.
Présentation du modérateur :
Producteur exécutif du Studio interactif du Programme français depuis 2019, Louis-Richard Tremblay est arrivé à l’Office national du film du Canada (ONF) en 2013 comme producteur, après une douzaine d’années chez Radio-Canada. Fasciné par la force des expériences interactives et curieux de toutes les explorations médiatiques, il a piloté à l’ONF de nombreuses coproductions internationales et accompagné la création de plus de cent œuvres, qui ont reçu plusieurs prix au Canada et à l’étranger. Universités et festivals font souvent appel à son expertise lors de panels, de conférences et de classes de maître. Il est animé par le plaisir de travailler avec des personnes qui unissent leurs forces pour repousser les limites de leur art.
Présentation des panélistes :
Julien Robert est un compositeur et artiste multidisciplinaire explorant la relation entre son et visuel. Il crée des performances et des installations audio-visuelles alimentées par son parcours et son expérience musicale. Il a d’abord étudié la composition instrumentale et électroacoustique avant d’élargir son champ artistique à la création vidéo et aux dispositifs interactifs. En créant ses œuvres, il accorde une grande importance à leur mise-en-scène afin de faire vivre aux spectateurs l’expérience la plus complète et authentique possible. Il travaille actuellement, en collaboration avec Julien Compagne, sur le développement d’une nouvelle forme artistique combinant en un seul objet musique, vidéo et technologie au sein de leur groupe Video Phase.
Sandra Rodriguez est directrice de création (VR/XR et IA) ainsi que sociologue des médias émergents. Depuis 18 ans, elle scénarise, produit et réalise des longs métrages documentaires, webdocs et expériences de RV, XR et IA ayant récolté de nombreux prix, dont un Peabody, des prix NUMIX et le prestigieux Golden Nica aux prix Ars Electronica. Elle est aussi consultante UX et lead UX pour des studios de jeux, de médias interactifs et institutions réputées comme Radio-Canada/CBC, Ars Electronica, Sodec, CPH:DOX et les Nations Unies. Elle a fondé et dirigé le laboratoire de Réalité Créative pendant 4 ans, se concentrant sur l’avenir de la non fiction, et étend aujourd’hui ses explorations des médias émergents à la fiction, le croisement des arts de la scène et la danse avec l’IA et des installations et expositions immersives in situ, à grande échelle. Elle est fellow du Sundance Institute et boursière de la Fondation MacArthur. Elle est également chercheuse invitée au Massachusetts Institute of Technology, où elle a inauguré le tout premier cours officiel du MIT sur la création en médias immersifs : « Hacking XR ».
Avant de prendre les rênes de la direction générale de Normal Studio en 2017, Sébastien Grenier Cartier a été concepteur technique pour le studio pendant plus de 5 ans. À ce titre, il a assuré la conception de systèmes vidéo complexes pour le parcours de projection Cité Mémoire, nécessitant la calibration de plus de 80 projecteurs pour les 25 tableaux multimédias et le spectacle en arène Toruk du Cirque du Soleil, synchronisant 40 vidéoprojecteurs qui recouvrent la scène de 26 m x 49 m de projections équivalentes à 5 écrans IMAX. Doué naturellement pour les équipements technologiques, Sébastien imagine et maîtrise des systèmes qui lui ont permis de superviser ces projets d’envergure pour le studio ainsi que pour Le Moulin à Images de Robert Lepage (Compagnie Ex Machina) et les cérémonies des Jeux olympiques d’hiver de Vancouver en 2010.
David St-Onge est professeur agrégé au département de génie mécanique de l’École de technologie supérieure (ÉTS) et directeur du Laboratoire INIT Robots. Il est titulaire d’une maîtrise et d’un doctorat en génie mécanique de l’Université Laval. Il a plus de 10 ans d’expérience dans le domaine des médias interactifs (structure, automatisation et détection) en tant que directeur de production d’atelier et en tant qu’ingénieur R&D. Il est membre actif des regroupements stratégiques centrés sur l’interaction humain-robot (REPARTI) et les collaborations art-science (Hexagram). Il participe au programme national de formation du personnel hautement qualifié pour les drones de service (UTILI), ainsi qu’au déploiement de cobots industriels (CoRoM). Il a dirigé l’effort d’équipe pour présenter la première intégration symbiotique à grande échelle d’art robotique à la conférence internationale IEEE sur la robotique et l’automatisation (ICRA 2019).
Nicolas S. Roy est le président et directeur de création exécutif chez Dpt. Il produit et réalise pour les plateformes émergentes depuis plus de 15 ans. Au travers d’une pratique multidisciplinaire qui allie la création et la technologie, il a conçu des expériences pour des institutions telles que l’Office national du film du Canada (ONF), Google, le Cirque du Soleil, Ubisoft, France Télévisions, Samsung et ARTE. Au cours des dernières années, il a notamment été impliqué sur les projets immersifs The Enemy, Manic VR, Deprogrammed, Apocalypse 10 Destins AR et Parlement Virtuel.
Le panel se tiendra au HEC- Montréal – Édifice Decelles, situé au :
5255 Decelles au local Saint-Hyacinthe (secteur sud) 3ème étage.
Métro : station Côte-des-Neiges
Autobus : ligne 165, ligne 51
www.google.com/maps?
Vous désirez consulter la programmation complète de cette journée de colloque, composée de cinq panels? Rendez-vous à cette page pour faire le plein de créativité et de projets inspirants et innovants.
